17岁的科尔(伊莱亚斯·安东饰)穿着亮片衬衫和喇叭黑色裤子，就像一些少年猫王，他是一个时代的酷儿浪漫的神经中枢，展现出令人眼花缭乱的形象。
在影片开头的一个镜头中，在墨尔本一个昏昏欲睡的早晨，他飞奔过一排排被阳光晒得褪色的丑陋房屋和苍白的栅栏，他绝望的步伐与单调、死气沉沉的风景形成了鲜明的对比。
即使在最好的情况下，澳大利亚的郊区也会让人感到疏远，但如果你是一个局外人，它们就像另一个星球的表面一样。
在才华横溢的马其顿籍澳大利亚作家兼导演戈兰·斯托列夫斯基的第二部故事片中，逃离年轻时令人窒息的世界的渴望被赋予了惊险而富有表现力的飞行，继去年他的东欧女巫变形人《你不会孤独》之后。
这位电影制作人在墨尔本郊区度过了他的青春期，他重新审视了自己的青春，利用青少年的疏离感，制作了一部充满奇妙亲密感和有形、震撼的运动的电影。
《一个时代》以一种迷失方向的状态开始:一个十几岁的女孩，埃博尼(活泼的海蒂·胡克饰)，在黎明时分独自在空荡荡的阿尔托纳海滩上醒来，在一个停电的夜晚，她几乎记不起来了——突然意识到她需要参加一场清晨的交际舞独奏会。
为了避免母亲的愤怒，她跌跌撞撞地走到公用电话旁，给她的闺蜜兼舞伴科尔打了电话，科尔在不顾一切地跑到郊区之前就已经很紧张了。当我们第一次见到他的时候，他光着上身，一副紧张不安的样子，在他斯拉夫家庭的车库里跟着西班牙欧洲歌唱大赛的热门歌曲banddido时尚，他轻盈的动作中充满了年轻时特拉沃尔塔的能量和自恋。
现在是1999年，离新千年还有一周，但影片中模糊的千年虫焦虑幽灵——偶尔的拨号插话除外——可能是任何时代即将到来的青少年末日。通过紧张的表演、紧张不安的手持相机工作和幽闭的学院式取景，《一个时代》捕捉到了高中毕业后的不安感，当世界感觉要么结束，要么向令人兴奋的可能性敞开大门时。
对于科尔来说，后者出人意料地以埃bony 20多岁的哥哥亚当(Thom Green饰)的形象出现，他穿着锈棕色的霍顿汽车和黑色紧身t恤停在路边，看起来就像警察合成的X世代电影局外人，从约翰尼·德普和斯基特·乌尔里奇到格雷格·Araki的《新酷儿电影》中的社会不适应者。(好像他再也找不到90年代的梦中情人了，一个角色开玩笑说他是“最有可能炸学校的人”。)
在去取乌木的路上，亚当和科尔的关系很融洽，并开始擦出火花，他们的镜头用紧密亲密的镜头拍摄，有效地将他们与周围的环境隔离开来。
如果亚当选择的不同寻常的驾驶音乐——王家卫的《春光乍泄》的巴西风味配乐——还不足以暗示他的性取向，他不经意地透露了他的前任是一个男孩，这促使尚未出柜的科尔保持沉默，转而表现出直男大男子主义。
“就像你知道的那样，我是开放的——同性恋是完全可以的，”科尔告诉亚当，回到了亚当的卧室，周围是Pedro Almodóvar的海报和Tori Amos的磁带。(亚当要去阿根廷读博士了，他把电子邮件发给科尔:“Y Kant Adam Read at Hotmail”。哈)。
斯托列夫斯基12岁时从马其顿来到澳大利亚，他谈到了自己十几岁时在第二故乡的不适感觉:“我生活的地方在视觉上并不美丽、迷人或令人愉悦，我觉得我的感觉只与我有关，”他去年告诉《时代报》。
即便如此，通过回顾过去，斯托列夫斯基在那些孤立的感觉中找到了超越，从郊区抢救出了不太可能的崇高。
那天晚上，科尔和亚当在第21次家庭聚会的余烬中再次相遇，他们开车到凌晨的旅程近乎魔法;他们拖延已久的亲吻，在黎明寒冷的光线下，在怪异的输电塔的映照下，似乎发生了——就像许多最好的郊区记忆一样——超越了时间和地点。
但这部电影的青少年幻想因其矛盾的结尾而变得复杂:这对恋人在1999年那个决定命运的夜晚后分道扬镳，在前往埃博尼婚礼的路上相遇。
这些场景以一场典型的郊区婚礼为背景(伴随着怀旧的、千禧年之际落下的针)，以其清晰的情感而引人注目。
他们不是从年龄的某种干瘪的有利位置来评估年轻人，而是抓住成年人的流动，生活在变化的过程中，但青少年的情感仍未得到解决，随时都可能浮出水面。
这是电影对两者之间空间的巧妙探索的延伸，在那里，生活总是在运动，对归属感的寻找比任何满足的幻想都更强大。
在这部影片中，年轻的逃避感与不求回报的渴望的负担相平衡，它应该在最奇怪的炼狱中结束，在郊区的酒店房间里，你离家只有几分钟的路程，但完全迷失在另一个世界里。
《一个时代》正在电影院上映。
